Los mejores conciertos y óperas clásicas: nuestras reseñas

Aquí hay algunos de los mejores conciertos y actuaciones de ópera que nuestros críticos han visto en las últimas semanas. También señalaremos cuándo puedes ver más actuaciones o transmisiones a pedido de estos eventos. Siéntete libre de unirte a la conversación en la sección de comentarios al final con tus propias recomendaciones.

Si esto es una extraña coda de la temporada 2023-24 de ENO, hay mucho que admirar y tal vez incluso algo en qué basarse. La efectiva producción de Joe Hill-Gibbins es lo suficientemente compacta como para poder ser trasladada a otros lugares. Neil Fisher Lee la reseña completa de Bluebeard’s Castle de Duke

Sea cual sea el drama musical que le espera a Jakub Hrusa cuando asuma como Director Musical de la Royal Opera House el próximo año, le resultaría difícil superar el impacto desgarrador de la alineación que enfrentó en este concierto de la Orquesta Filarmónica Rusa. Los únicos ingredientes operísticos obviamente ausentes fueron un coro completo y una o dos divas a pleno rendimiento. Geoff Brown Lee la reseña completa de Jakub Hrusa

Israel en Egipto: una emocionante interpretación del oratorio de Handel

Ese sentido de alegría y liberación se transmitió vívidamente aquí bajo la dirección de Peter Whelan (incluso las sopranos añadieron algunos do de pecho extra en el final), aunque la precisión micromanipulada que el fundador del coro, John Eliot Gardiner, aportó a estas obras maestras del siglo XVIII no fue tan evidente. Diría que es un intercambio justo, ciertamente un ambiente completamente diferente. Richard Morrison Lee la reseña completa de Israel en Egipto

Rangwanasha/Lepper: la voz de esta soprano es una gloria de la época

Acompañada, tal vez demasiado recatadamente, por Simon Lepper al piano, la soprano sudafricana interpretó una hora de canciones que hicieron ponerse de pie a un teatro lleno y que sin duda deberían buscarse en BBC Sounds. Disponible en BBC Sounds. Richard Morrison Lee la reseña completa de Rangwanasha/Lepper

BBCSO: un estreno en el Reino Unido radiante de James MacMillan

Que haya luz. Pero primero, debemos viajar por la oscuridad. Las lúgubres escalas de cuerdas de Cantus in memoriam Benjamin Britten de Pärt caían como suave nieve, construyendo una intensidad sombría y allanando el camino para el estallido enojado de la Sinfonía da Requiem de Britten. Esta obra antibélica, a pesar de sus estados de ánimo feroces, frágiles y dolorosos, termina en re mayor con un tinte de esperanza; después del intermedio, Into the Heart of Light (Canto V) de Rautavaara nos brindó aún más brillantes destellos de optimismo. Disponible en BBC Sounds hasta el 13 de abril, bbc.co.uk. Rebecca Franks Lee la reseña completa de BBCSO aquí

Madama Butterfly: Asmik Grigorian triunfa como la geisha trágica

No hay artificio femenino en la impactante interpretación de Asmik Grigorian en este destacado revival de la Royal Opera de la obra clásica de Puccini. En el Acto I, la Cio-Cio-San lituana llega a su boda sombría, quieta y dedicada a su prometido estadounidense y a lo que ella cree que será una nueva vida con él. Lo que sigue es aún más aplastante porque Grigorian ha establecido la profundidad de los sentimientos del personaje y le ha dado un peso trágico adecuado. Hasta el 15 de abril, roh.org.uk. Neil Fisher Lee la reseña completa de Madama Butterfly aquí

Nash Ensemble: revelaciones extraordinarias del gueto de Terezín

Bajo el patrocinio del embajador checo, el Nash Ensemble presentó el sábado tres conciertos (y una exposición de pintura infantil) dedicados a aquellos que hicieron música, teatro y arte en Terezín. Esa fue la ciudad gueto en la antigua Checoslovaquia donde los nazis encarcelaron a 140.000 adultos y niños judíos, de los cuales 120.000 habían perecido o sido asesinados para 1945. Asistí al concierto de la noche en Wigmore Hall, que contenía revelaciones extraordinarias, al menos para mí. Disponible a pedido, wigmore-hall.org.uk. Richard Morrison Lee la reseña completa de Nash Ensemble aquí

LSO/Simon Rattle: Shostakovich supremo y salvaje

La Cuarta puede ser una sinfonía en la que los estados de ánimo violentamente contrastantes casi se golpean entre sí: las marchas siniestras, los solos angustiados y retorcidos de los instrumentos de viento de madera, las erupciones frenéticas y prestissimo de las cuerdas, y finalmente la inquietante sensación de que la vida se desvanece sin propósito; pero Rattle hizo que este desfile salvaje al menos sonara trágicamente inexorable. Y la LSO, aumentada a proporciones del Ejército Rojo, tocó de manera excelente: receptiva, poderosa y virtuosa. Disponible en mezzo.tv. Richard Morrison Lee la reseña completa de LSO/Simon Rattle aquí

La flauta mágica: disfruta del viaje de este revival juguetón

Una banda en forma está al frente y en el centro en un foso elevado para que cada músico sea visible. No solo eso, sino que la flautista Claire Wickes y el tecladista glockenspiel Murray Hipkin se convierten en partes ineludibles de la puesta en escena de Simon McBurney (revivida aquí por Rachael Hewer), una de las muchas formas en que el director perfora juguetonamente la cuarta pared. Hasta el 30 de marzo, eno.org. Rebecca Franks Lee la reseña completa de La flauta mágica aquí

Cosi fan tutte: el cuento de amor de Mozart en una nueva y surrealista transformación de WNO

Mozart le dio a Così fan tutte un título alternativo, La scuola degli amanti, que se toma de manera desesperadamente literal en la nueva producción de la Welsh National Opera. El director, Max Hoehn, de hecho crea una «escuela para amantes» en el escenario, aunque de manera caprichosamente surrealista. De gira, wno.org.uk. Richard Morrison Lee la reseña completa de Cosi fan tutte aquí

BBCSO/Lintu: fuegos artificiales, fantasías y diversión

El programa del folleto llevaba el título Fuegos artificiales y fantasías, pero este también se convirtió en un concierto de la BBC Symphony Orchestra sobre la juventud y la vejez. La juventud irrumpió en el escenario con Alexander Malofeev, el ruso de 22 años de cabello rubio, que se sentó en su taburete de piano como si estuviera a punto de caerse, pero nunca perdió el control de sus muñecas flexibles y sus dedos arácnidos, que se movían inquietos sobre las teclas en los torrentes de notas requeridos para el Concierto para piano n.º 3 de Prokofiev. En BBC Sounds. Geoff Brown Lee la reseña completa de BBCSO aquí

BBC SO: el director Kahchun Wong deja su huella en Londres

Cuando se anunció al nuevo director principal de la Orquesta Hallé en junio del año pasado, hubo una respuesta en su mayoría inquisitiva: por muy buena razón, ya que apenas nadie en el Reino Unido había visto al singapurense de 37 años Kahchun Wong actuar. Un cortejo relámpago basado en un solo concierto resultó en su nombramiento como sucesor de Mark Elder. En BBC Sounds. Neil Fisher Lee la reseña completa de BBC SO aquí

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